Eventi
Mercoledì 22 novembre sarà proiettato nelle multisala del circuito UCI Cinemas Lingotto e Moncalieri in versione originale con sottotitoli in italiano The Hunger Games: La Ballata dell Usignolo e del Serpente Marvels prequel della tetralogia dedicata alle vicende di Katniss Everdeen che vede Tom Blyth vestire i panni di un giovane Coriolanus Snow. Il film diretto da Francis Lawrence vede anche la partecipazione di Peter Dinklage e Viola Davis. In Hunger Games La ballata dell Usignolo e del Serpente il diciottenne Coriolanus Snow anni prima di diventare il tirannico presidente di Panem è l’ultima speranza per il buon nome della sua casata in declino: un’orgogliosa famiglia caduta in disgrazia nel dopoguerra di Capitol City. Con l’avvicinarsi della decima edizione degli Hunger Games il giovane Snow teme per la sua reputazione poich nominato mentore di Lucy Grey Baird la ragazza tributo del miserabile Distretto 12. Ma quando Lucy Grey magnetizza l’intera nazione di Panem cantando con aria di sfida alla cerimonia della mietitura Snow comprende che potrebbe ribaltare la situazione a suo favore. Unendo i loro istinti per lo spettacolo e l’astuzia politica Snow e Lucy mireranno alla sopravvivenza dando vita a una corsa contro il tempo che decreterà chi è l’usignolo e chi il serpente.
dal: 21 nov, 2023 al: 23 nov, 2023
Martedì 21 novembre 2023 alle ore 19.30 debutta al Teatro Gobetti Ferdinando di Annibale Ruccello diretto e interpretato da Arturo Cirillo. In scena insieme a lui Sabrina Scuccimarra Anna Rita Vitolo Riccardo Ciccarelli. Le scene sono di Dario Gessati i costumi di Gianluca Falaschi le musiche di Francesco De Melis e le luci di Paolo Manti. Lo spettacolo prodotto da Marche Teatro Teatro Metastasio di Prato e Fondazione Teatro di Napoli Teatro Bellini sarà replicato per la Stagione in abbonamento dello Stabile di Torino fino a domenica 26 novembre. Ferdinando è l indiscusso capolavoro del commediografo e regista napoletano Annibale Ruccello scomparso precocemente in un incidente automobilistico nel 1986. Lo spettacolo scritto per Isa Danieli che ne fu interprete per anni rivive oggi nella versione di Arturo Cirillo. Gli eventi storici del processo di unificazione nazionale rifletteva Ruccello vengono riletti dall’angolazione di una vecchia classe ormai in decomposizione assumendo un senso di mutamento verso una nuova realtà ugualmente preoccupante nella sua trasversale assenza di valori morali. Donna Clotilde baronessa borbonica non riesce ad accettare l umiliazione di assistere all ascesa sociale della borghesia e decide di rinchiudersi in un isolamento forzato in una villa vesuviana. Solo l arrivo del giovane Ferdinando dalla bellezza morbosa e strisciante cambierà il corso degli eventi. Scrive Arturo Cirillo nelle sue note di regia: Logica ed inconsueta allo stesso tempo mi appare la mia decisione di portare in scena Ferdinando di Annibale Ruccello. Logica perch riconosco in Ruccello un mio autore un autore sul quale sono tornato più volte e con spettacoli per me importanti. Ma la scelta mi appare anche inconsueta poich per me Ferdinando è sempre stato legato allo spettacolo che curò l’autore stesso nonch primo interprete del ruolo di Don Catellino che ha girato per molti anni tutta l’Italia avvalendosi della grande interpretazione di Isa Danieli .
dal: 19 nov, 2023 al: 12 dic, 2023
La grande prosa approda il 18 novembre al Teatro Gobetti di San Mauro e lo fa con uno spettacolo innovativo e toccante che ha già estasiato la scorsa stagione il pubblico dello Stabile di Torino. Si tratta di L’Oreste. Quando i morti uccidono i vivi di Francesco Niccolini e per la regia di Giuseppe Marini con uno strepitoso Claudio Casadio a tenere tutta la scena. Ma attenzione non si tratta di un monologo quel che attende lo spettatore è ben altro: grazie alla mano di Andrea Bruno uno dei migliori illustratori italiani e alla collaborazione con il Festival Lucca Comics lo spettacolo funziona con l interazione continua tra teatro e fumetto animato: l Oreste riceve costantemente visita dai suoi fantasmi dalle visioni dei mondi disperati che coltiva dentro di s oltre che da medici e infermieri. I sogni dell Oreste i suoi incubi i suoi desideri e gli errori di una vita tutta sbagliata trasformano la scenografia e il teatro drammatico classico in un caleidoscopio di presenze che solo le tecniche del Graphic Novel Theater rendono realizzabile: un impossibile viaggio tra Imola e la Luna attraverso la tenerezza disperata di un uomo abbandonato da bambino e che non si è più ritrovato. Uno spettacolo originalissimo di struggente poesia e forza in cui fluiscono momenti drammatici e altri teneramente comici. Con un’animazione grafica di straordinaria potenza visiva e drammaturgica Claudio Casadio dà vita e voce a un personaggio indimenticabile affrontando con grande sensibilità attoriale il tema importante e delicato della malattia mentale. Trama L Oreste è internato nel manicomio dell Osservanza a Imola. È stato abbandonato quando era bambino. Dopo trent anni non è ancora uscito: si è specializzato a trovarsi sempre nel posto sbagliato nel momento peggiore. Non ha avuto fortuna l Oreste e nel suo passato ci sono avvenimenti terribili che ha rimosso ma dai quali non riesce a liberarsi. Eppure l Oreste è sempre allegro canta disegna non dorme mai scrive alla sua fidanzata che ha conosciuto a un festival per matti nel manicomio di Maggiano a Lucca parla sempre. Parla con i dottori con gli infermieri con la sorella che di tanto in tanto viene a trovarlo ma soprattutto parla con l Ermes il suo compagno di stanza uno schizofrenico convinto di essere un ufficiale aeronautico di un esercito straniero tenuto prigioniero in Italia. Peccato che l Ermes non esista. l Oreste è una riflessione sull abbandono e sull amore negato. Su come la vita spesso non faccia sconti e sia impietosa. E su come a volte sia più difficile andare da Imola a Lucca che da Imola sulla Luna. Cinema Teatro Gobetti Via Martiri della Libertà 17 San Mauro Torinese
dal: 16 nov, 223 al: 12 dic, 2023
Una serata all insegna della musica a Teatro Marchesa con due concerti volti ad accompagnare il pubblico lungo un viaggio attraverso diversi generi musicali. Accadrà venerdì 17 novembre. Si inizia alle 21 con Elisa Giola immersa tra le note di Hasselmans Salzedo e altri grazie alle corde della sua arpa. La passione di Elisa per l arpa è iniziata all età di otto anni da privatista si avvicina allo strumento ed alle sue mimiche alla scuola Suzuki di Torino per poi passare al Conservatorio G.Verdi di Torino dove attualmente perfeziona i suoi studi. Dalle 22 Costanza Diotima Bellugi ci condurrà in un percorso fatto di canti di storie e di storia: racconterà facendo riferimento alla tradizione orale e musicale del nostro paese la storia di queste canzoni e del contesto in cui sono nate di come sono state raccolte e trascritte e di come un canto possa essere un vero e proprio documento storico che vive e si evolve attraversando Paesi e momenti storici diversi capace di descrivere un’epoca e i suoi protagonisti in modo genuino a volte disperato ma sempre autentico.
dal: 14 nov, 2023 al: 27 nov, 2023
Venerdì 17 novembre alle ore 21 presso il Teatro Fonderie Limone di Moncalieri Via Pastrengo 88 si esibirà l’attrice Sara D Amario in Screenminds . Il testo e la Mise en scène sono del regista e drammaturgo Francois Xavier Frantz. Lo spettacolo sarà accompagnato dal contrabbasso di Luca Moccia. In Screenminds la protagonista è l’ Ologramma di un’ Intelligenza Artificiale. Viaggia nello spazio interstellare con compagni inconsueti e ci invita a ragionare sulla salvezza dell’ambiente e quindi della nostra mente. Una commedia ironica che ci dà un po di ossigeno nell’epoca odierna. Uno spettacolo composto da proposte brevi rapide che invitano a vedere i legami tra l ambiente gli schermi e le nostre menti da un punto di vista comico ma non solo. Essere una creatura costituita di Pixel permette alla nostra Ologramma di essere intimamente collegata con gli screenminds gli schermi che oggi assorbono gran parte delle nostre vite dei nostri desideri i nostri sogni e forse qualcosa di più. Programmata per imparare ad essere umana infatti è in deep learning la fase di apprendimento profondo la Ologramma sempre affamata di informazioni ci pone domande sulle emozioni sul rapporto con gli animali sul cinema sul silenzio e sull’empatia. Lei è un’Intelligenza Artificiale donna diventerà la memoria totale globale del mondo e si chiede se un giorno avrà anche lei un’anima. La nostra ologramma esplora con ironia dolcezza e precisione questo mondo dipendente dagli schermi dal nostro schermo mentale privato e lo illumina per farci capire se questo mondo che viviamo come intimo non assomigli per caso estraordinariamente a miliardi di altri mondi intimi . La nostra ologramma ci invita all’interno del bisogno comico tragico di appartenere a una tribù elettronica per i più giovani è un modo per scappare e distinguersi dal mondo degli adulti o i cosiddetti esseri umani del passato che sentendosi vecchi o in ritardo creano a loro volta un mondo parallelo a quello dei loro figli o i cosiddetti giovani per rimanere a tutti i costi moderni collegati connessi . Fran ois Xavier Frantz autore e Regista di Screenminds .
dal: 14 nov, 2023 al: 21 nov, 2023
Sabato 11 e domenica 12 novembre alle ore 18 al Teatro della Caduta di Torino sarà presentata l anteprima del nuovo lavoro dell attrice torinese Giorgia Goldini una delle storiche interpreti del Teatro della Caduta che collabora con il Teatro Regio e la Casa del Teatro Ragazzi di Torino e che in questa occasione svelerà al pubblico il risultato del suo periodo di residenza artistica. Inserito come primo appuntamento all’interno della programmazione di CONCENTRICA Spettacoli in orbita STAGIONE 11 La cosa dei figli titolo provvisorio è uno spettacolo sulla maternità e sullo stravolgimento della vita che porta con s la nascita di un figlio. Un mix di stand up comedy tenerezza fatica germi provenienti dal nido confusione gioia bellezza paura canzoncine fame futuro lavoro sensi di colpa consigli non richiesti e amore. Il debutto ufficiale di La cosa dei figli è poi previsto nella stagione diffusa di Concentrica il 2 marzo 2024 a Casalborgone in collaborazione con Faber Teater uno dei partner del network con cui la Caduta condivide progettualità. Concentrica infatti si avvale da sempre della collaborazione con partner che hanno un ruolo attivo nello sviluppo delle comunità locali e dei territori permettendo agli artisti di portare i propri spettacoli in diverse piazze del Piemonte e della Liguria.
dal: 8 nov, 2023 al: 15 nov, 2023
Nel mese storicamente dedicato all’arte venatoria il paesaggio sonoro rappresentato nelle tele di Vittorio Amedeo Cignaroli e le tradizioni delle giornate delle grandi cacce tra Settecento e Ottocento rivivono alla Palazzina di Caccia di Stupinigi attraverso l’arte musicale dei suonatori di corno da caccia. L’appuntamento è per domenica 12 novembre. Le musiche che corrispondevano all’antico cerimoniale venatorio della vènerie royale vengono riproposte dall’Equipaggio della Regia Venaria ensemble musicale dell’Accademia di Sant’Uberto costituita nel 1996 e riconosciuta dall’Unesco Patrimonio Immateriale dell’Umanità. Lo strumento impiegato è la trompe d’Orl ans corno circolare naturale senza fori tasti o pistoni di agevole impiego anche a cavallo per trasmettere le sequenze dell’azione venatoria nel folto della foresta. Nel XVII XVIII secolo la caccia reale per antonomasia era la vènerie al cervo pratica venatoria esercitata a cavallo con l’ausilio di muta di cani da seguita. La Reggia di Venaria Reale prima ed in seguito la Palazzina di Caccia di Stupinigi erano le residenze costruite per sostenere il complesso apparato organizzativo. Nella vènerie l’azione consisteva in una precisa sequenza di fasi dette anche funzioni che costituiva un vero e proprio cerimoniale venatorio . Le diverse situazioni che l’equipaggio di caccia avrebbe dovuto affrontare sul terreno nel corso dell’inseguimento anche nel folto della foresta erano comunicate a tutti i cavalieri per mezzo del corno da caccia che da allora segna il rapido evolversi dello strumento anche in orchestra. Dalle ore 11 alle 13 sono in programma la partenza e il ritorno dalla caccia dei cacciatori della Società Torinese per la Caccia a Cavallo STCC con azioni di caccia simulata partenza e presa accompagnate dal suono dei corni dell’Equipaggio della Regia Venaria. Dalle 14 terminata l’esperienza della caccia la Palazzina ritornerà alla vita di corte con tableaux vivants in sale e salotti e momenti danzanti nel grande padiglione centrale a cura dei rievocatori Le Vie del Tempo e Nobiltà Sabauda.
dal: 4 nov, 2023 al: 15 nov, 2023
Reduci dal successo del programma TV Felicissima Sera e quello al botteghino del loro film Belli Ciao Pio e Amedeo sono pronti per arrivare al TeatroColosseo da venerdì 10 a domenica 12 novembre con il nuovissimo Felicissimo Show per i primi due show già sold out in prevendita e prima di tornare in città con una nuova data il prossimo 12 marzo 2024. Pio D’Antini e Amedeo Grieco sono nati come duo comico agli inizi del 2000. Da Telefoggia con la trasmissione Occhio di Bue poi su Radio e Telenorba. Un passaggio nel laboratorio di Zelig i primi successi a Le Iene . Il pubblico li adora con Emigratis un format ormai alla terza edizione dove Pio e Amedeo sono i protagonisti assoluti insieme ai vip che prendono di mira. Non solo cinema televisione e teatro ma anche tantissima radio per un duo irriverente e straordinariamente divertente.
dal: 2 nov, 2023 al: 15 nov, 2023
Una cena d’addio una produzione della Fondazione Via Maestra con Compagni di viaggio e Onda Larsen è una commedia inedita in Italia tradotta dal francese appositamente per la compagnia che deterrà per due anni l’esclusiva italiana. Andrà in scena al Teatro Cooncordia di Venaria alle 21. Domenica 29 ottobre. Gli autori sono gli stessi di Le Prenom Una cena tra amici nella traduzione italiana un grande successo internazionale sia in teatro e sia al cinema. In Una cena d’addio una giovane coppia Pierre e Clotilde si rendono conto di passare troppo del loro tempo a vedere e frequentare persone che oggi come oggi non sceglierebbero più di frequentare. E così decidono di darci un taglio: per ognuna delle persone che vogliono lasciare fuori dalle loro vite organizzeranno una cena d’addio per salutare degnamente gli ex amici e lasciare in loro un buono ricordo ma non tutto va come avevano previsto.
dal: 27 ott, 2023 al: 11 nov, 2023
Una squisita avventura acrobatica che ha come tema l amore: amore romantico sì ma anche l’amore tra amici quello per la famiglia tra gli artisti e il pubblico. Uno spettacolo fatto di numeri acrobatici mozzafiato accompagnati da un orchestra dal vivo. I love you two della compagnia svedese Circus I love you sarà in scena in prima nazionale presso il Parco Lama di Settimo Torinese in via Don Carlo Gnocchi dal 27 al 29 ottobre con quattro repliche che aprono ufficialmente la stagione teatrale del centro di produzione blucinQue Nice realizzata in collaborazione con Fondazione Cirko Vertigo e Fondazione Piemonte dal Vivo. Un circo utopista intrepido semplice e gioioso unificante fatto di dolcezza e tenerezza. L acrobazia è il focus di questa composizione costituita da tre duetti di 20 minuti ciascuno. Al centro l intimità e la relazione tra due persone il percorso lungo e tortuoso che compiono per relazionarsi l’una con l’altra e che varia in intensità ed emozioni. Artisti acrobati e musicisti scenderanno in pista per presentare la loro visione dell amore del circo e del momento presente. I biglietti per assistere allo spettacolo 12 euro intero 9 euro ridotto sono acquistabili su Vivaticket tramite l’app blucinQue Nice presso la biglietteria di Fondazione Cirko Vertigo all’interno del palco culturale Le Serre in via Tiziano Lanza 31 a Grugliasco e in loco presso il parco Lama di Settimo Torinese a partire da un’ora e mezza prima degli spettacoli Info [email protected] 39 011 0714488. A precedere lo spettacolo nella giornata di sabato 28 ottobre dalle ore 17 alle 21 l’intervento della cantastorie Arianna Abis che davanti allo chapiteau di Circus I love you intratterrà il pubblico con le sue Poesie a gettone: l’artista nei panni di un personaggio dormiente attenderà che il pubblico le offra una moneta per risvegliarla e farle raccontare le sue poesie filastrocche e storie illustrate. Un atmosfera magica quella creata da Arianna una piccola bolla in cui ci si perde tra parole e immagini e ci si meraviglia dell inatteso scambiando emozioni dal vivo. La tecnica da lei utilizzata è quella del kamishibai un antico metodo giapponese per raccontare storie: in una valigetta in legno vengono inserite delle tavole illustrate e lo spettatore vede l’immagine scelta mentre la narratrice racconta la storia.
dal: 26 ott, 2023 al: 23 nov, 2023